Las actitudes se convirtieron en formas. Documenta 5 (1972). Obras. Conceptos. Procesos. Situaciones. Información. Espiral ‘68 tompe formato tradicional arte: ni cuadros ni esculturas, sólo acciones y situaciones. Interacción cuerpo-espacio (fenomenología Merleau-Ponty).
La sociedad del espectáculo (Guy Debord). El espectáculo no es explosión imágenes en que nos zambullen, sino relación social entre personas por medio de imágenes. Tautológico. El espectáculo desemboca en sí mismo. El proceso económico se ha deslizado del ser al tener y luego al parecer. En la sociedad del espectáculo la mercancía se contempla a sí misma en un mundo que ella ha creado.¿Como escapar de esta fantasmagoría? Con proceso frente a producto. Con ser frente a parecer. Hay que acercar el arte a la vida.
De la obra al texto (Barthes, 1971). Concepto de Texto frente a obra. El autor es un hilo más de la trama. De un texto no se desprende un sólo sentido. Es multidimensional. Nacimiento del lector. Muerte del autor. La obra abierta (Humberto Eco).
Se busca hibridar los medios tradicionales. Confusión más que fusión. Acción y tiempo frente a contemplación. Actuar en el sentido de interpretar. Transmisión directa de energía del artista en el escenario.
La revolución del 68 cuestiona el paradigma. El feminismo ayuda a derrocar el orden patriarcal y el sujeto abstracto. Lo particular es político.
La consideración artista-emisor público-receptor cambia en los 60. Propuestas como Cut piece (Yoko Ono, 1965) y Touch cinema (Valei Expert, 1968) proponen experiencias orientadas a criticar visualidad estética patriarcal en la distancia del sagrado cubo blanco.
Las palabras y las cosas (Foucault, 1966). El sujeto fuerte de la modernidad,que conoce el mundo y lo controla, se desvanece. En la muerte del sujeto patriarcal es fundamental el feminismo. Derrida deconstruye la dicotomia discurso autoritario filosofía (materia/forma, naturaleza/técnica, habla/escritura, espíritu/cuerpo,original/repetición). Espacio y tiempo no son vacíos (Kant). Hay que experimentar carne en el mundo.
Brian Holmes. Primera fase de la crítica: como afectan los marcos económico e ideológico a la actividad. Es la crítica del entorno del 68, prehistoria de la crítica institucional. Segunda fase: relación entre el poder económico y la ciencia colonial de captura y representación del otro. Tercera fase: modalidades transversales de trabajo. Movimientos sociales y artistas.
Piotr Piotrowski propone tres tipos de museos: museo como templo (los creyentes acuden al ritual estético), mcdonalizador (entretenimiento y espectáculo neoliberal mundanizado) y el museo foro público (se sitúa de forma crítica ante los problemas de la sociedad local). Este último tipo permite nueva operatividad al facilitar difusión de nuevas prácticas al colaborar distintos tipos de proyectos (en la línea de lo apuntado por Holmes).
La danza contemporánea ha ido invadiendo todo tipo de espacios fuera del recinto teatral, conquistando el territorio de lo cotidiano. Esto no afecta sólo a la danza. La huida del cubo blanco hace que la totalidad del espacio social se transforme en espacio de exhibición (Borys Grays). Es necesario evitar el confinamiento (Rober Smithson). Campo expandido. Rosalind Krauss publica que la escultura en el campo expandido puede llegar a ser infinitamente maleable. Desde hace años hemos de considerar las TIC y la conectividad.
Brian Holmes. Primera fase de la crítica: como afectan los marcos económico e ideológico a la actividad. Es la crítica del entorno del 68, prehistoria de la crítica institucional. Segunda fase: relación entre el poder económico y la ciencia colonial de captura y representación del otro. Tercera fase: modalidades transversales de trabajo. Movimientos sociales y artistas.
Piotr Piotrowski propone tres tipos de museos: museo como templo (los creyentes acuden al ritual estético), mcdonalizador (entretenimiento y espectáculo neoliberal mundanizado) y el museo foro público (se sitúa de forma crítica ante los problemas de la sociedad local). Este último tipo permite nueva operatividad al facilitar difusión de nuevas prácticas al colaborar distintos tipos de proyectos (en la línea de lo apuntado por Holmes).
La danza contemporánea ha ido invadiendo todo tipo de espacios fuera del recinto teatral, conquistando el territorio de lo cotidiano. Esto no afecta sólo a la danza. La huida del cubo blanco hace que la totalidad del espacio social se transforme en espacio de exhibición (Borys Grays). Es necesario evitar el confinamiento (Rober Smithson). Campo expandido. Rosalind Krauss publica que la escultura en el campo expandido puede llegar a ser infinitamente maleable. Desde hace años hemos de considerar las TIC y la conectividad.
